Foto, Film & Content – ehrlich erklärt.

Vertrauen und Glaubwürdigkeit: der erste Eindruck entscheidet

Wer dein Unternehmen online findet, bildet sich in Sekunden ein Urteil, oft bevor ein einziges Wort gelesen wird. Stockfotos und Handyschnappschüsse signalisieren Beliebigkeit. Echte Bilder von deinem Team, deinen Räumen und deiner Arbeit zeigen, dass hinter der Marke Menschen stehen, die wissen, was sie tun.

Gerade im B2B-Geschäft, in dem es um Verträge und längere Zusammenarbeit geht, ist dieses Vertrauen bares Geld wert. Authentische Unternehmensfotografie nimmt potenziellen Kunden die Unsicherheit und macht aus einem anonymen Anbieter ein greifbares Gegenüber. Für KMU aus Leipzig und der Region ist das ein klarer Vorteil gegenüber Wettbewerbern, die noch mit austauschbaren Bildern arbeiten.

Sichtbarkeit und Markenstärke: einheitlich auftreten

Konsistente, hochwertige Bilder ziehen sich durch Website, Social Media, Angebote und Pitch-Decks und sorgen dafür, dass deine Marke überall wiedererkennbar bleibt. Statt eines Flickenteppichs aus unterschiedlichen Quellen entsteht ein stimmiges Bild, das Professionalität ausstrahlt.

Das zahlt direkt auf deine Markenstärke ein: Ein Unternehmen, das visuell sicher auftritt, wirkt etablierter und kompetenter, auch wenn das Team klein ist. In sozialen Netzwerken bekommen Beiträge mit gutem Bild- und Videomaterial in vielen Fällen deutlich mehr Aufmerksamkeit als reiner Text, was die organische Reichweite ohne zusätzliches Werbebudget verbessert.

Höhere Conversion: aus Besuchern werden Anfragen

Sichtbarkeit allein bringt nichts, wenn aus Besuchern keine Anfragen werden. Genau hier wirken gute Unternehmensfotos: Sie machen Angebote greifbar, bauen Hemmungen ab und führen das Auge zum nächsten Schritt, etwa der Kontaktaufnahme.

Wir nennen bewusst keine pauschalen Prozentzahlen, denn der Effekt hängt von Branche, Angebot und Zielgruppe ab. Aber die Richtung ist eindeutig: Eine Über-uns-Seite mit echten Gesichtern, eine Leistungsseite mit passenden Motiven und ein Imagefilm wirken oft stärker als jede Aufzählung von Vorteilen. Bilder schaffen die emotionale Brücke, die eine Kaufentscheidung leichter macht.

Bessere Bewerber: Recruiting beginnt beim Bild

Fachkräfte sind knapp, und Bewerber recherchieren Arbeitgeber vorab genauso gründlich wie Kunden. Stockfotos von lächelnden Modellen am Konferenztisch durchschaut heute jeder. Echte Einblicke in Team, Arbeitsweise und Atmosphäre zeigen dagegen glaubwürdig, wie es bei dir tatsächlich ist.

Unternehmensfotografie ist damit auch ein Recruiting-Werkzeug. Stellenanzeigen, Karriereseite und LinkedIn-Profil gewinnen spürbar, wenn echte Menschen statt Klischeebilder zu sehen sind. Für KMU im Wettbewerb mit größeren Arbeitgebern ist eine ehrliche, sympathische Bildsprache oft das überzeugendere Argument als jedes Versprechen im Anzeigentext.

Was kostet professionelle Unternehmensfotografie?

Die Preise hängen vom Umfang ab: Anzahl der Motive, Personen, Locations und ob es nur Fotos sind oder auch Video. Für einen sauberen Einstieg musst du aber keine vierstelligen Budgets einplanen.

Unser Einzelshooting Branding Charakter startet bei 429 Euro. Enthalten sind zwei bis drei Stunden vor Ort, alle gelungenen Bilder (final bearbeitet), Outfit- und Setwechsel sowie volle Nutzungsrechte. Damit deckst du Website, Social Media und Bewerbungsunterlagen mit professionellem Material ab, ein guter Testlauf, bevor du in eine größere Content-Produktion einsteigst. Wer regelmäßig frische Bilder und Videos braucht, fährt mit einer laufenden Zusammenarbeit günstiger als mit vielen Einzelterminen.

Realistische Preisspannen für den deutschen Markt

Eine pauschale Antwort auf die Frage, was ein Imagefilm kostet, wäre unseriös – aber eine ehrliche Einordnung geht. Im deutschen Markt zahlen kleine und mittelständische Unternehmen für einen professionellen Imagefilm in vielen Fällen zwischen 5.000 und 15.000 Euro. Sehr schlanke Produktionen – ein Drehtag, kleines Team, kurzer Schnitt – sind oft ab rund 3.000 bis 5.000 Euro machbar und eignen sich gut als Einstieg oder für Social Media.

Nach oben ist die Spanne offen: Aufwendige Filme mit mehreren Drehorten, Schauspielern, Storyboard und cineastischem Look bewegen sich häufig im fünfstelligen Bereich und können 25.000 Euro deutlich überschreiten. Wichtig zu wissen: Das ist kein fester Tarif, sondern eine Marktbeobachtung. Jeder ernsthafte Imagefilm wird individuell kalkuliert, weil sich kein Projekt wie das andere verhält.

Diese Faktoren bestimmen den Preis wirklich

Der größte Preistreiber ist die Anzahl der Drehtage. Ein Drehtag inklusive Crew, Equipment, Anfahrt und Verpflegung schlägt branchenüblich mit etwa 1.500 bis 3.500 Euro zu Buche – jeder zusätzliche Tag erhöht die Investition spürbar. Dahinter folgen Konzeption und Postproduktion. Als grobe Orientierung entfällt oft ein Fünftel des Budgets auf die Vorbereitung, gut ein Drittel auf den Dreh und fast die Hälfte auf Schnitt, Farbkorrektur, Sounddesign und Grafik.

Weitere Stellschrauben: die Teamgröße (vom kompakten Zweier-Team bis zur größeren Crew mit Licht, Ton und Regie), Drohnenaufnahmen als Zusatzleistung – meist rund 500 bis 2.000 Euro pro Einsatztag inklusive Pilot und Genehmigung – sowie Extras wie Animationen, Motion Graphics oder eigens komponierte Musik. Die Filmlänge ist übrigens selten der entscheidende Faktor: Ein durchdachter Zweiminüter kann mehr Aufwand erfordern als ein längerer, schlichter Schnitt.

Warum sich die Investition lohnt

Ein Imagefilm ist kein einmaliger Posten, sondern ein Asset, das über Jahre arbeitet. Er erklärt in wenigen Minuten, wofür dein Unternehmen steht, schafft Vertrauen vor dem ersten Gespräch und funktioniert auf Website, in Pitches, auf Messen und in Social Media gleichermaßen. Gerade im B2B-Bereich, wo Entscheidungen auf Vertrauen und Kompetenz beruhen, transportiert bewegtes Bild Atmosphäre und Haltung deutlich glaubwürdiger als Text allein.

Deshalb ist der reine Preis selten die richtige Frage. Sinnvoller ist: Welches Ziel soll der Film erreichen, und welcher Aufwand bringt dich dorthin? Ein günstiger Film, der niemanden erreicht, ist teurer als ein gut investierter, der über Jahre Kunden und Bewerber überzeugt.

Imagefilm in Leipzig und der DACH-Region

Als Foto- und Videografie-Agentur in Leipzig produzieren wir Imagefilme für Unternehmen in Sachsen und im gesamten DACH-Raum. Der regionale Bezug hat handfeste Vorteile: kurze Wege bei der Vorbereitung, persönliche Locationbesichtigung und ein Team, das die Mittelstandslandschaft hier kennt. Für Kunden außerhalb Leipzigs kalkulieren wir Anfahrt und Drehlogistik transparent mit ein.

Unser Ansatz ist bewusst ehrlich: Wir kalkulieren jeden Imagefilm individuell entlang deiner Ziele, statt mit Schein-Pauschalen zu locken. Wenn du erst einmal mit hochwertiger Unternehmensfotografie starten willst, bieten wir mit dem Branding-Charakter-Shooting ab 429 Euro einen klar definierten Einstieg – der Imagefilm selbst wird passgenau für dein Projekt geplant.

Einzelshooting vs. Team-Paket: die zwei Preismodelle

Bei Mitarbeiter- und Businessfotos gibt es im Grunde zwei Wege. Das Einzelshooting eignet sich für einzelne Personen, etwa Geschäftsführung, neue Kolleginnen oder ein frisches LinkedIn-Profil. Hier liegen die Preise am Markt häufig zwischen 250 und 550 Euro, abhängig davon, wie viele Bilder du final bekommst und wie aufwendig die Bearbeitung ist.

Sobald mehrere Personen fotografiert werden sollen, lohnt sich ein Team- oder Tagespaket. Statt jeden einzeln zu buchen, rechnen die meisten Fotografen mit einem Grundhonorar für Anfahrt, Aufbau und Setup plus einem Betrag pro Person oder pro Bild. So bleibt der Preis nachvollziehbar und skaliert sauber mit der Teamgröße. Für ein komplettes Team bis rund 20 Personen solltest du einen vierstelligen Betrag einplanen, je nach Aufwand oft zwischen 1.000 und 2.500 Euro.

Was im Preis steckt: nicht nur der Auslöser

Der reine Drücken-auf-den-Auslöser-Moment ist der kleinste Teil. Ein seriöser Preis deckt vier Bereiche ab. Erstens die Beratung und Vorbereitung: Welcher Stil passt zu deiner Marke, welche Outfits, welcher Hintergrund, welche Bildsprache zieht sich durch das ganze Team. Zweitens das Shooting selbst inklusive professioneller Lichtsetzung und Anleitung vor der Kamera, damit auch kamerascheue Kolleginnen souverän wirken.

Drittens die Bildbearbeitung, also Auswahl, Retusche und ein einheitlicher Look über alle Aufnahmen hinweg. Und viertens die Nutzungsrechte. Genau hier wird es oft unübersichtlich: Manche Anbieter berechnen die gewerbliche Nutzung separat oder befristen sie. Achte darauf, dass volle Nutzungsrechte enthalten sind, damit du die Bilder zeitlich und örtlich unbegrenzt auf Website, Social Media und in Print verwenden darfst, ohne nachzuzahlen.

Der transparente Einstieg: 429 Euro für „Branding Charakter"

Wir bei Visual Storytellers in Leipzig machen den Einstieg bewusst klar. Unser Einzelshooting „Branding Charakter" startet bei 429 Euro. Dafür bekommst du zwei bis drei Stunden vor der Kamera, alle gelungenen Bilder (final bearbeitet), Outfit- und Setwechsel für mehr Vielfalt und die vollen Nutzungsrechte an den Aufnahmen.

Dieser Festpreis ist gerade für kleine und mittlere Unternehmen ein ehrlicher Startpunkt. Du weißt vorher, was du zahlst, und kannst das Ergebnis erst einmal in Ruhe für eine Person testen, bevor du das ganze Team fotografieren lässt. Soll später die komplette Belegschaft abgelichtet werden, kalkulieren wir auf dieser Basis ein passendes Team- oder Tagespaket, das den Pro-Kopf-Preis spürbar senkt.

Was den Preis am Ende bewegt

Drei Faktoren entscheiden, wo du in der Spanne landest. Die Anzahl der Personen und Bilder ist der offensichtlichste Hebel: Mehr Köpfe und mehr finale Motive bedeuten mehr Zeit im Shooting und in der Bearbeitung. Der Aufwand vor Ort spielt ebenfalls mit, etwa ob mobil in euren Büroräumen in Leipzig oder Sachsen fotografiert wird oder ob ein aufwendigeres Set nötig ist.

Und schließlich die Bearbeitungstiefe und die Nutzungsrechte. Ein schneller, leicht retuschierter Schnappschuss ist günstiger als ein durchgehend markenkonformer Look mit aufeinander abgestimmten Bildern. Unser Rat: Schau nicht nur auf den Stundenpreis, sondern darauf, was du fertig in der Hand hast. Günstig wird teuer, wenn die Bilder nicht zur Marke passen und du in einem Jahr neu shooten musst.

Farben und Stoffe: Was vor der Kamera funktioniert

Gedeckte, ruhige Farben sind die sicherste Wahl: Marineblau, Anthrazit, Grau, gedämpftes Grün oder warme Erdtöne wirken seriös und lenken nicht vom Gesicht ab. Reines Weiß kann hartes Licht reflektieren, tiefes Schwarz schluckt Konturen. Gebrochenes Weiß, Hellblau oder ein sanftes Grau sind oft angenehmer.

Achte auf die Stoffqualität. Hochwertige, matte Materialien wie feine Baumwolle, Wolle oder Leinen fotografieren sich besser als billiger, glänzender Polyester, der schnell speckig wirkt. Knitterfreie Stoffe sparen dir Ärger, denn jede Falte wird auf dem Bild sichtbar. Eine Farbe, die zu deinem Hautton und deinem Markenauftritt passt, schlägt jeden Modetrend.

Schnitt und Muster: Die typischen Do's und Don'ts

Der Schnitt entscheidet mehr als die Marke. Kleidung sollte sauber sitzen, weder spannen noch schlabbern. Ein gut angepasstes Sakko, ein Hemd ohne ziehende Knöpfe, eine Bluse mit klarer Schulterlinie wirken sofort souveräner. Im Zweifel lohnt es sich, ein Lieblingsstück vorab kürzen oder enger nähen zu lassen.

Bei Mustern gilt Zurückhaltung. Enge Streifen, kleinteilige Karos und feine Fischgrät erzeugen vor der Kamera den sogenannten Moiré-Effekt, ein störendes Flimmern. Große Logos und grelle Prints ziehen den Blick weg vom Gesicht. Setze lieber auf einfarbige Stücke und schaffe Interesse über Textur, etwa einen Strickpullover oder ein Sakko mit dezenter Struktur.

Schichten und einheitlicher Team-Look

Schichten geben dir Flexibilität. Ein Sakko über dem Hemd, ein Cardigan über dem Shirt oder ein Schal lassen sich im Shooting kombinieren und wieder ablegen. So entstehen aus einem Termin mehrere Looks, vom formellen Porträt bis zur lockeren Variante für Social Media.

Bei Teamfotos kommt es auf einen stimmigen Gesamteindruck an, nicht auf Uniformität. Statt alle in dasselbe Hemd zu stecken, lege eine gemeinsame Farbpalette und ein Formalitätsniveau fest. Drei bis vier abgestimmte Farben, alle im selben Stil, ergeben ein professionelles Gruppenbild, in dem trotzdem jede Person sie selbst bleibt. Das wirkt natürlicher und passt besser zu eurem Unternehmensauftritt.

Branchenabhängig denken

Was passt, hängt von deiner Branche ab. In Kanzlei, Beratung oder Finanzwesen sind Anzug, Blazer und klassische Hemden Standard. In Kreativ-, Tech- oder Handwerksbetrieben wirkt ein zu steifes Outfit schnell aufgesetzt. Hier dürfen es ein gepflegter Pullover, ein offenes Hemd oder saubere Workwear sein, die zeigen, was ihr wirklich tut.

Die ehrliche Faustregel: Zieh an, was zu deinem Berufsalltag passt, nur eine Stufe gepflegter. Deine Kundinnen und Kunden in Leipzig, Sachsen und der DACH-Region sollen sich im Bild wiederfinden. Authentizität schlägt Verkleidung, ein Foto soll dich zeigen, nicht eine Rolle.

Vorbereitung: Worauf du am Shooting-Tag achtest

Bring zwei bis drei komplette Outfits mit, idealerweise auf Bügeln und frisch gebügelt. So könnt ihr vor Ort variieren und das Beste auswählen. Denk an Details: passende Schuhe, dezenter Schmuck, saubere Fingernägel, wenn die Hände im Bild sind.

Bei Haaren reicht der gewohnte, gepflegte Look, kein experimenteller Friseurtermin am Vortag. Brillenträger sollten Reflexe im Blick haben. Entspiegelte Gläser helfen, ansonsten lassen sich Reflexe durch leichtes Neigen der Bügel im Shooting reduzieren. Sprich solche Punkte ruhig vorab mit uns an, dann planen wir Licht und Posing entsprechend.

Was eine langfristige Zusammenarbeit konkret bringt

Ein einzelnes Shooting löst ein akutes Problem: Du brauchst neue Bilder, bekommst sie, fertig. Eine langfristige Content-Produktion löst ein strukturelles Problem. Du hast kontinuierlich frisches Material für Website, Social Media und Recruiting, ohne jedes Mal von vorn zu planen.

Der erste Vorteil ist Planbarkeit. Wir legen gemeinsam fest, welche Themen, Formate und Termine über die nächsten Monate anstehen. Du weißt im Voraus, was wann produziert wird, und musst nicht reaktiv auf jede Content-Lücke reagieren.

Der zweite Vorteil ist Sichtbarkeit. Sowohl Google als auch Social-Plattformen bevorzugen Profile, die regelmäßig liefern. Wer einmal im Quartal postet, wird seltener ausgespielt als jemand mit verlässlichem Rhythmus. Regelmäßiger Bild- und Videocontent zahlt deshalb direkt auf SEO und Reichweite ein.

Der dritte Vorteil ist Markenkonsistenz. Über mehrere Shootings hinweg entsteht eine erkennbare Bildsprache: gleiche Lichtstimmung, gleiche Tonalität, gleiches Qualitätsniveau. Genau das macht eine Marke wiedererkennbar, statt dass jedes Bild aussieht, als käme es von woanders.

Für welche Branchen sich das besonders lohnt

Nicht jedes Unternehmen braucht monatlichen Content. Aber für einige Branchen ist regelmäßige Produktion fast ein Muss.

Coaches und Berater leben von Vertrauen und Präsenz. Wer als Experte wahrgenommen werden will, muss sichtbar bleiben, und zwar mit konsistentem, professionellem Auftritt statt mit Handyfotos zwischendurch.

Handwerksbetriebe profitieren enorm, weil ihre Arbeit visuell ist. Vorher-Nachher, Projektdokumentation, das Team auf der Baustelle: Solche Inhalte gewinnen Aufträge und ziehen gleichzeitig Bewerber an. Gerade im Handwerk ist gutes Recruiting-Material oft der größere Hebel als klassische Werbung.

KMU mit 5 bis 50 Mitarbeitenden, unsere Kernzielgruppe, brauchen Content für mehrere Kanäle gleichzeitig: Website, LinkedIn, Stellenanzeigen, Vertriebsunterlagen. Eine laufende Zusammenarbeit deckt all das aus einer Hand ab.

Eventveranstalter schließlich haben einen natürlichen Produktionsrhythmus. Jede Veranstaltung ist ein Anlass für frisches Material, das wiederum die nächste Veranstaltung bewirbt. Hier entsteht ein Kreislauf, den einmalige Shootings nie erreichen.

Kostet das nicht einfach mehr?

Auf den ersten Blick wirkt eine laufende Zusammenarbeit teurer als ein Einzelshooting. Rechnet man pro Bild oder pro Videominute, ist oft das Gegenteil der Fall.

Bei jedem Shooting entstehen Fixkosten: Anfahrt, Setup, Konzeption, Abstimmung. Diese Kosten verteilen sich bei regelmäßiger Produktion auf deutlich mehr Aufnahmen. Wir kennen dein Unternehmen, dein Team und deine Räume bereits, sodass Einarbeitung und Briefing mit der Zeit kürzer werden.

Dazu kommt der Wert der Kontinuität selbst. Ein einzelnes starkes Bild bringt wenig, wenn danach monatelang nichts folgt. Erst die Regelmäßigkeit erzeugt den Effekt, den die meisten Unternehmen eigentlich wollen: dauerhafte Präsenz und stetig wachsende Sichtbarkeit.

Für alle, die erst einmal testen wollen, gibt es einen unkomplizierten Einstieg: unser Branding-Charakter-Shooting ab 429 Euro mit zwei bis drei Stunden vor Ort, allen passenden Aufnahmen (professionell bearbeitet) und voller Nutzungsrechte. So bekommst du ein Gefühl für die Zusammenarbeit, bevor du dich auf einen längeren Zeitraum festlegst.

Wie eine Zusammenarbeit bei Visual Storytellers abläuft

Wir machen Content-Produktion für Unternehmen so unkompliziert wie möglich. Als Foto- und Videografie-Agentur aus Leipzig arbeiten wir mit KMU in ganz Sachsen und im DACH-Raum.

Am Anfang steht ein Gespräch über deine Ziele: Welche Kanäle willst du bespielen, welche Botschaft soll transportiert werden, welcher Rhythmus passt zu deinem Geschäft. Daraus entsteht ein grober Content-Plan für die kommenden Monate.

Danach produzieren wir in festen Abständen, oft gebündelt an einem Drehtag, der gleich Material für mehrere Wochen liefert. Lukas verantwortet Strategie und Fotografie, Felix Video und die laufende Abstimmung. Du hast also feste Ansprechpartner statt wechselnder Dienstleister.

Die Bandbreite reicht von Unternehmens- und Businessfotografie über Imagefilm und Recruiting-Video bis zu Eventfotografie. Was genau in deinen Plan gehört, klären wir gemeinsam, ehrlich und ohne dir Pakete aufzudrängen, die du nicht brauchst.

Warum sich ein Eventfotograf in Leipzig für dein Firmenevent wirklich lohnt

Ein Firmenevent kostet Budget, Vorbereitung und die Zeit deines Teams. Die meiste Wirkung verpufft trotzdem oft nach dem letzten Gast. Genau hier setzt professionelle Eventfotografie an: Sie hält Stimmung, Begegnungen und Momente fest, die du später nicht reproduzieren kannst.

Der Unterschied zwischen einem schnellen Handyfoto und einer professionellen Aufnahme liegt nicht nur in der Bildqualität. Es geht um Auswahl, Timing und Diskretion. Ein erfahrener Eventfotograf bewegt sich unauffällig durch den Raum, fängt echte Reaktionen ein und stört dabei weder Vortrag noch Gespräch. Für Firmenevents in Leipzig, Sachsen und im gesamten DACH-Raum bedeutet das: Du bekommst Material, das deine Veranstaltung repräsentativ und professionell zeigt, ohne dass jemand eine Kamera gehalten hat.

Der Aftermovie als Marketing-Tool, nicht als Erinnerungsvideo

Ein Aftermovie ist kein netter Rückblick fürs Archiv. Richtig gedacht ist er ein Marketing-Instrument. Ein kompaktes Video von 60 bis 120 Sekunden verdichtet die Highlights deines Events in eine Geschichte, die Stimmung transportiert und Menschen mitnimmt, die nicht dabei waren.

Genau das macht den Aftermovie wertvoll. Er zeigt, wie dein Unternehmen wirklich tickt: die Atmosphäre, die Menschen, die Energie hinter der Marke. Solche Inhalte lassen sich kaum inszenieren, weil sie echt sind. Ein guter Aftermovie funktioniert deshalb auf mehreren Kanälen gleichzeitig und verlängert die Wirkung deines Events über Wochen.

Wofür du Eventfotos und Aftermovie konkret einsetzt

Damit sich die Investition rechnet, sollte das Material aktiv genutzt werden. In der Praxis decken Eventfotos und ein Aftermovie mehrere Bereiche ab:

Social Media: Reels, Stories und Posts mit echten Momenten erzielen in vielen Fällen mehr Resonanz als gestellte Werbebilder. Website: Bilder vom Event machen deine Unternehmenskultur sichtbar und stützen Karriere- und Über-uns-Seiten. PR und Pressearbeit: Hochwertiges Bildmaterial erhöht die Chance, dass Medien und Partner deine Veranstaltung aufgreifen. Employer Branding: Authentische Eindrücke vom Teamspirit überzeugen Bewerber oft mehr als jeder Stellentext. Interne Kommunikation: Ein Rückblick stärkt das Wir-Gefühl und zeigt auch denen, die nicht dabei waren, was passiert ist.

Ein Event, eine Produktion, viele Einsatzorte. So entsteht aus einem einzelnen Tag Content, der über Monate trägt.

Diskrete Begleitung und schnelle Lieferung

Zwei Dinge entscheiden bei Eventfotografie über das Ergebnis: wie unauffällig vor Ort gearbeitet wird und wie schnell danach geliefert wird.

Diskretion bedeutet, dass wir als Beobachter agieren statt als Regisseure. Wir halten fest, was passiert, statt das Geschehen zu unterbrechen. Gäste und Mitarbeitende verhalten sich natürlich, und genau das sieht man den Bildern später an.

Geschwindigkeit zählt, weil ein Event aktuell ist. Erste ausgewählte Bilder kurz nach der Veranstaltung helfen dir, die Reichweite zu nutzen, solange das Thema noch frisch ist. Wir liefern zeitnah, damit du auf Social Media posten kannst, bevor das Event in Vergessenheit gerät, und reichen die fertig bearbeitete Galerie sowie den Aftermovie zügig nach.

Leipzig als Basis, deutschlandweit im Einsatz

Wir sind als Eventfotograf und Videograf in Leipzig zuhause und kennen die Region, von Messen über Konferenzen bis zu Firmenfeiern und Produktlaunches. Gleichzeitig begleiten wir Veranstaltungen in ganz Sachsen und im DACH-Raum, wenn dein Unternehmen anderswo tagt.

Foto und Video kommen bei uns aus einer Hand. Lukas verantwortet Strategie und Fotografie, Felix Video und Vertrieb. Das spart dir Abstimmung mit mehreren Dienstleistern und sorgt dafür, dass Bilder und Aftermovie aus demselben Look und derselben Idee entstehen. Für kleine und mittlere Unternehmen ist das oft genau der Unterschied zwischen ein paar Fotos und einem stimmigen Markenauftritt.